2015年，豪杰线月份的暑期档，《西纪行之大圣返来》（后文简称《大圣返来》）上映，仅用三天工夫就以13％阁下的排片率打破了亿元大关

　　2015年，豪杰线月份的暑期档，《西纪行之大圣返来》（后文简称《大圣返来》）上映，仅用三天工夫就以13％阁下的排片率打破了亿元大关。很多观众在寓目事后，纷繁成为影片的 “自来水”，长工夫内掀动起了收集空间的口碑发酵。终极，影戏以9.56亿票房收官，成绩了国产动画史无前例的贸易奇观。

　　中国动画带有发蒙性子的生长标的目的，在1949年后仍然持续其实不竭获得强化。一方面，美术片观点的建立和中国粹派的构成，进一步提拔了民族性和艺术性的比重与职位；另外一方面，受制于国有制片厂和方案经济形式，动画的贸易属性被完整剔除。即便是变革开放当前，这类情况也没有立刻发作完全改动，创作思绪的调解本就不是一件简单的事，面向市场的转型则更加困难。不断到千禧年降临，中国动画委曲能够算作胜利的贸易测验考试只要一部1999年的影戏《宝莲灯》。

　　“追光如今一年一部，将来会开端一年两部。但我们关于优良作品的尺度不会改动，一个是贸易的胜利，一个是艺术的高度，一个是文明的影响力。”

　　一切加诸《哪吒2》之上的等待，绝非毫无启事的自觉投注。究竟结果六年前，它的前作《哪吒之魔童降世》（后文称《哪吒1》）登顶过昔时的票房榜冠军——那是中国影戏市场最繁华的一年，641.49亿的年度票房，史无前例。而更主要的是，其所缔造的50.35亿票房，至今还是国产动画影戏的最高记载，无人逾越。

　　2024年12月21日，B站举行了2024—2025年国创动画作品公布会，此中特别惹人存眷的是一支不到一分半钟的预报片，来自《中国奇谭2》。一年之前，B站上线了这部剧集的第一季，播放量超越2.4亿，与之相干的话题屡次在交际平台上激发热议，豆瓣评分更一度高达9.6。在“国漫兴起”的十年里，相较于大银幕，这是动画小屏幕为数未几的一次“破圈”。

　　“《长安三万里》将汗青题材作为创作的源泉，开拓了一种新的范例，这在此前的动画影戏中没有十分胜利的先例。”于洲报告《中国消息周刊》，接下来追光会沿着这条路持续创作，报告一个近当代的故事，详细的立项信息很快就会宣布。而在此之前，另有《聊斋：兰若寺》和《三国：争洛阳》两部影戏将先行与观众碰头。

　　早在2013年，光芒传媒作为海内“五大”级此外影戏公司就组建了动画部。2015年，他们又特地建立了彩条屋影业，并在几年以内投资了十月文明、此岸天文明、好传文明、中传合道、玄机科技、大千阳光等20余个厂牌，从项今朝期创意开辟、项目中期建造到前期的宣扬营销，修建起了一条完好的生态链。

　　不外，在皮三对动画人求变求前进的号令里，其实不包罗某种决心为之的立异。恰好相反，他以为中国的动画从业者有些时分是极度化的，要末就是自觉跟风，要末不断想重整旗鼓做新的工具，而无视了对IP的连续深挖。“动画必然是有IP的。动画形象自然地具有可复制性，只要重复消耗它，才便于贸易的扩睁开发。作为导演，你能够不复制本人，可是动画公司该当重复挪用曾经胜利的动画形象，从经济学角度来思索，这也是一种自制的消费方法。”

　　在盘剑看来，这是中国动画财产今朝做得最差的一个短板。“从财产的角度讲，代价最大的实在恰是前面的延长部门，前面的作品创作和刊行只占20％—30％。而且这些延长终极会影响到作品，由于只要财产链运作起来才气使得创作环节具有更多支持。”

　　透过这些作品，追光的计划图景也显现得非常明晰：《新神榜：哪吒更生》与《新神榜：杨戬》组成了“新神话”系列，《白蛇：缘起》《白蛇：青蛇劫起》《白蛇：浮生》则打响了其“新传说”系列探究科学名言和例子。2020年，他们又开启了“新文明”系列，用三年工夫创作了以高适和李白为配角、展示大唐汗青与文明的《长安三万里》。这部布满史诗气质的作品在2023年暑期上映，不只以18.25亿票房跃居国产动画票房汗青第二，片中形象还登上了2024年央视春晚，更带火了古都西安的文旅。

　　而实在更多时分，皮三见到四周另有许多人在会商创作、考虑着怎样更好，也会以为，回到详细的个别，能够性仍然是有限的。

　　影戏方面倒也不是没有响动，不外表示略显平平。2005年的《魔比斯环》和2011年的《魁拔之十万弁急》，别离在CG手艺和故事架构上为中国动画做出了主要的探究，只是市场收益暗澹。相对而言，唯一经过剧集成立起的成熟IP“喜羊羊与灰太狼”和“熊出没”在大银幕站稳了脚根——2009年《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》初次打破了亿元票房大关，2014年《熊出没之夺宝熊兵》则将记载改写为2.47亿。

　　荣幸的是，没有距离太久，中国动画的相貌便悄悄呈现了些许变革。2014年，渐趋强大的互联网成为动画剧集在电视台以外的又一个主要平台，《中国诧异师长教师》《茶啊二中》《画江湖之不夫君》等作品上线播出，题材科学肉体素材人物、气势派头愈发多元。也是在那一年，国产动画影戏票房同比增加近一倍，统共有7部都超越了5000万元，此中包罗成人向的《十万个嘲笑话》《秦时明月之龙腾万里》《龙之谷：拂晓奇兵》。

　　2020年科学肉体素材人物，当上海美术影戏制片厂（后文简称“美影厂”）筹谋《中国奇谭》时，初志是致敬中国动画百年和中国粹派的先辈，因而担当和探究，既是最主要的准绳，也是最次要的目的。进而，用陈廖宇的话说，关于这部作品，他们把“纷歧样”看得比“好”更主要。

　　皮三是中国最早一批自力动画人中的代表，多年来，他不断对峙筹备“中国自力动画影戏论坛”，主动拓展与公家、业界和国际交换平台的资本链接，开掘并鼓舞生猛而新颖的潜伏力气，也冷眼观察迟疑地对中国动画停止着审阅与省检。在他看来，中国动画眼下的一个显要成绩就是范围不敷。

　　在详细操纵上，《中国奇谭》一样接纳了“纷歧样”的法子。第一季的8个故事由10位导演别离执导，“准入”的历程是先选人后选作品，每一个人都请求具有丰硕的积聚和激烈的创作愿望，并在调性上与美影厂分歧；比及事情正式开端，几位导演也会经常被靠拢在一同，互相会商，相互辅佐。别的，美影厂还请出了数位退休的艺术家构成“艺委会”，从脚本、美术、分镜到成片，全程赐与把关和倡议。某种水平上，《中国奇谭》是降生于一种业已远去的创作气氛与形式中的，以致于许多人材会说，看这部作品似乎回到了童年，一些熟习的觉得久别相逢。

　　彩条屋的形式，坊间将其描述为“联邦制”。外表上看，他们确实由此疾速霸占了动画影戏行业的半壁山河，但王竞以为统统的中心实在都在于中国动画人材的稀缺、强大和零星：“各人以为我们像是一个投资公司，这对彩条屋来讲有一些不公允。由于我们不断深耕内容，从创建的第一天，我们的准绳就是期望吸收和培育更多人材，做好中国的动画，这个初心不断没有改动。我们能够的确还没有做得那末好，我也不愿定这个形式是否是会在更新迭代中优化，不外今朝这个阶段，动画资本是该当更集合，而不是更分离的。如许我们才气更好地分配资本，让每个项目都能获得响应团队的协助。”

　　2020年9月25日，上海美术影戏制片厂与上海中间推出的《大闹天宫》综合原画展暨万籁鸣师长教师生日120周年出格留念展，在上海表态。图/中新

　　但正如于洲所言，春季来了是一种希望和等待，它不是一两个作品就可以宣布的，也不是一年的失利就可以完毕的。所谓兴起历来不是一朝一夕的事，起升沉伏也属于一般。至于2024年的暗澹，更非范围于动画自己，以至其背后的庞大缘故原由，连中国影戏市场都没法单独应对。

　　从《大圣返来》到《哪吒2》，“国漫兴起”的脚步已恍然走过了十年。这十年中，中国动画确实带来了很多欣喜，却也并不是一片坦途，高枕而卧。对绝大大都国产动画影戏而言，1亿票房如故是难以逾越的鸿沟，特别方才已往的2024年，《雄狮少年2》《落凡尘》《大雨》几部颇受等待的影戏都未能到达预期，国产动画团体也只播种了28.75亿，在动画影戏总票房中的占比跌到41.89％，时隔五年，从头落伍于入口动画。追念起当初“中国动画的春季来了”之类喝彩，难免显得有点乍暖还寒。

　　实在与IP开辟不敷相似的是，就现阶段而言，单一作品所担当的工具的确太重了，中国动画九成以上的精神与收益都押注在其上，而关于漫画、手办、游戏等延长内容，在乎识和动作上极端滞后。这类滞后中同时表露着一种才能的匮乏，王竞就报告《中国消息周刊》，《哪吒1》上映之前他们实在追求过协作方想要停止周边开辟，收到的大多是有所张望的回应，直到上映当前才有一些人自动找过来，但再比及衍生品建造出来，曾经已往一年以至两年了。“我们期望每个项目都在这部门有计划，但有些工作不是我们能掌握的，我们如今也还没有壮大到可以本人完整自力来做这一块。但我们也会一个项目一个项目地做下去，积聚资本和经历，期望能渐渐做大。”

　　在《哪吒1》之前，中国动画其实不短少艺术上的佳构，不管是影戏形状的《铁扇公主》《大闹天宫》《天书奇谭》，剧集制式的《阿凡提的故事》《黑猫警长》《葫芦兄弟》，仍是短片文体的《小蝌蚪找妈妈》《雪孩子》《九色鹿》，不单胜利探究出了独具特征的明显气势派头，更对天下动画史发生了不成无视的影响。但是在贸易的维度上，中国动画却持久处于一片空缺。

　　与大圣一同返来的，另有关于中国动画的自信心与存眷。《大圣返来》的建造破费了八年工夫，资金是此中一个很大的停滞，不只掏空了导演的小我私家积储探究科学名言和例子，也测验考试过众筹方法召募。但它最初的胜利无疑证实了国产动画能够具有没有限的贸易远景，因而更多的本钱放下了不放在眼里和犹疑，迈出规划、入场的步子。随后几年，《大鱼海棠》《大护法》《风语咒》《小门神》等投资充沛、建造良好的动画影戏接连面市，院线也无意识地赐与差别以往的排片倾斜，固然各自的票房成果有成有败，但一个良性运转的贸易次序已初见眉目。

　　以至全部20世纪90年月，中国险些成为环球动画的“富士康”，珠三角、长三角一带疾速鼓起大批承接描线、上色等低手艺环节的代工公司。国产动画的原创产量日趋缩减，市场空间被入口动画大幅抢占。中国社会科学院消息与传布研讨所的一项数据显现，仅1991年的北京地域，入口动画的播映占比就到达了66.7％，此中50％都是迪士尼制作。

　　假如说1961年的那部《大闹天宫》让中国动画找到了本人的审美、本领和视听言语，《大圣返来》则在此根底上开展出了新的思绪与样态。“《大圣返来》实践上分离了中国动画之前两个阶段的特性，既保存了卡通片的属性，又担当了美术片的传统。自它以后，‘国漫’这类艺术款式建立起来了。”盘剑对《中国消息周刊》说。

　　上图：《铁扇公主》剧照。中左图：《大闹天宫》剧照。中右图：《阿凡提的故事》建造现场。下图：《小蝌蚪找妈妈》剧照。

　　“观众是带着200分的等待来看《哪吒2》的，我们能不克不及承载住各人的这类等待，的确长短常焦炙、十分忐忑的。”王竞分明，他们所背负的担子已远远超越了一部影戏自己的重量，只是他们没有精神去顾及那些没法掌握的未知。“各人从核心的角度上能够会思索得许多，会比力在乎上映后的成果，但我们只能专注于作品，拼尽尽力去做到最好。”

　　就在光芒传媒组建动画部的统一年，王微和于洲也创建了追光动画。他们模仿皮克斯、迪士尼的运作形式，建立了一条悬殊于彩条屋的开展思绪：组建全流程的团队，打造一套完整由本人把握的建造系统。于洲将之称为“难而准确的门路”，出格是早期所需求投入的财力、精神十分大，但优势的背面即劣势，一旦团队完成磨合、经历得以积累，事情便会顺畅很多，作品输出也愈加不变、有序。

　　因而从2016年起，追光一直以每一年一部的频次连结着不变的消费力（只要本来定档2020年的《新神榜：哪吒更生》，因不成抗的内部身分，推延到了2021年）。“除追光，海内没有别的一家公司如许运作，以是市场上也只要我们可以一年上映一部影戏。”

　　究竟上，中国动画在剧集上的开展和前进其实不逊于影戏。只是当收集成为最次要的视听平台后，动画剧集在得到更多的传布时机和更宽松的内容空间以外，也变得愈加分众。以是固然不乏《异人之下》《雾山五行》《斗罗大陆》等一众优良之作，群众性上却不及影戏，更难以相比电视时期的全民性探究科学名言和例子。

　　在这一点上，王竞的概念与皮三不约而合。她也以为，只要每一年都呈现4到5部10亿阁下的作品，观众对国产动画的观影风俗才气稳定。“说假话，这是我们本人还没有充足成熟，我们的确还需求一些工夫。”

　　清醒的市场在2019年迎来了又一次发作。除里程碑式的征象级作品《哪吒1》科学肉体素材人物，《白蛇：缘起》等影片皆表示亮眼，国产动画整年累计的71.04亿票房在动画影戏总票房中占比62.26％，第一次逾越了入口动画。

　　对更多的国产动画剧集来讲，平台开辟、网文改编才是次要的消费方法，而在内容上，系列化和年番则是更受喜爱的挑选。这是依托于理想的一种一定，当前的市场情况中，观众偏向于普适的、热点的、成熟的动画产物，平台乐于用更少的预算投资更不变的项目。只是与此同时，内容的扁平化与同质化也是潜伏着的一个圈套。

　　统统都没有一个简朴的定论，有关中国动画将来的谜底也不但存在于动画自己。就像陈廖宇对《中国消息周刊》所说：“动画只是一种表达方法，最底子的仍是看表达甚么内容、思惟、审美和代价观，而这些工具不是动画内部能处理的事。”

　　“假如说《大圣返来》《哪吒1》和《长安三万里》是三个90分，我们更需求的实际上是许多个60分。可是我们大部门公司不克不及够做到，中国那种依靠导演的事情室太多了，它不是真实的产业化，更像是一个放大版的小我私家短片创作。这关于作者来说无可厚非，可是不契合一个财产的纪律，你不克不及期望某个导演来扛票房，必然性太大了。”

　　“许多人是没有糊口了，太沉在‘宅’的天下里。本来我期望看到多样化的糊口和天下，可是我以为这两年并没有（看到）。”皮三对《中国消息周刊》说。

　　浙江大学影视与动遨游戏研讨中间主任盘剑记得，21世纪早期，文明部还做过一次天下范畴的查询拜访，成果发明，从幼儿园到高中，青少年寓目的动画片90％以上来自日本和美国。“这个状况惹起了高度正视，2004年，《关于开展我国影视动画财产的多少定见》公布。”盘剑说，恰是从这一年开端，中国动画真正走上了财产化之路。

　　固然，现在的互联网并不是涓滴没有立异、造血的勤奋。2021年至今，优酷动漫“一千零一夜”青年动画导演助推方案曾经举行了三季，以优酷动漫平台资本、资金等劣势，为更多青年动画创作者构建了创作舞台；腾讯视频探究科学名言和例子、B站也别离在这一年启动了中国青年动画导演搀扶方案和寻光方案，2024年，两家平台都上线了方案中脱颖的新人创作者的作品。

　　如统一个循环大概隐喻。已经，先行者万籁鸣最想用画笔描画出的故事就是孙悟空大闹天宫，曲迂回折等了几十年末究完成，也一举将中国动画推向高峰。现在“大圣返来”，在邻近百年的时辰，再一次呼唤回了中国动画独占的魅力。

　　2019年，“中国自力动画影戏论坛”扩大为“东布洲国际动画周”，于洲作为策展人也参加此中。以是关于皮三的忧愁，他有着一样的感触感染：“这里能够丰年龄缘故原由，也多是代际特性。相称数目的人过于重视本人心里的感触感染，偏文艺或偏客观，创作的幅度和广度不敷宽广，关于社会关于天下的理解也不太够。”

　　与此同时，国产动画在内容和表达上如故有待改革。固然诸如《秦时明月》《罗小黑战记》等作品已显现出了别样的气质，但整体上，中国动画仍是逡巡于低幼化的围城。许多时分，它形成了国产作品的一种为难场面，用盘剑的话说，“因为定位于小孩，以是大人不要看，又因为只是大人的设法，以是小孩也不喜好看”。并且参考天下经历，如许的看法窠臼也没法作为稳定根底，构建出完好、成熟的动画财产。

　　皮三以为，《中国奇谭》是必然性很大的一部作品。确实，不管是认识、理念，仍是建造，它皆是一个惯例，任何其他团队都没法复制。就连陈廖宇也认可，他们所遵照的并不是标准的产业化流程，但他同时夸大：“任何一个作品背后都有难以复制的工具，哪怕是对本人的复制，由于统统都在变革中。”

　　从这个角度讲，《中国奇谭》的胜利不啻为一次不测，即便是总导演陈廖宇和总制片人李早也没故意料到厥后的成果。况且在一开端，它就没有被纯然地看成一个贸易文娱产物而创作。

　　因为在广电总局的定见中科学肉体素材人物，关于电视台播映做出了特别明白的请求和鼓舞，加上后续出台的按分钟停止补助的搀扶政策科学肉体素材人物，国产动画开始在剧集这一种别上集合发力。《大耳朵图图》《虹猫蓝兔七侠传》《神兵小将》等一批耳熟能详的作品连续降生。到2011年，中国动画的年产总时长超越了26万分钟，跃居天下第一。

　　这部门地源自中国动画与生俱来的基因特质。起步于20世纪20年月，动画在中国的落地生根恰好与内忧内乱、除旧更新的汗青时辰交汇，因而它和谁人时期的文学、戏剧、绘画等艺术情势一样，自然地承载着应对外来打击、重修民族文明的任务。垦荒探路的前驱万籁鸣就曾说过，中国的动画片从一开端就不只是供人玩赏和文娱的消遣品，而是和理想严密共同，走着与西欧动画影戏差别的门路。

　　而陪伴这些影片，两支重生的领兵力气也健壮生长起来，并以相互相异的形式开辟出了中国动画影戏向前行进的差别途径。

　　对此，2020年国庆档上映的《姜子牙》能够算是一个胜利的案例。在《哪吒1》以后，这部也取材于中国神话的影戏，虽然导演、团队以致脚色形象、故事立意都不尽不异，但经由过程与《哪吒1》的联动宣扬，顺遂拿到16.02亿的票房，成为又一个爆款。而近期《哪吒2》的宣发，彩条屋再次策动了“集膂力量”，除他们本身和导演饺子的可可豆动画，大批事情都有凝羽动画、咕咚动漫、红鲤文明等旗下公司援助的身影。“假如没有这些兄弟公司，《哪吒2》的宣扬事情我们能够会做得愈加困难一些。”王竞说。

　　除产量，皮三以为中国动画更加缺少的并不是手艺。“手艺上，我们不弱于西欧或日本，二维能够还差点，三维根本没成绩。但各人对题材的挑选，对美学的掌握，对表达的思惟性寻求科学肉体素材人物，还停止在低级阶段，和手艺完整不婚配。你看中国动画一出来全都是‘燃’，社会有许多需求‘燃’的人，可是不克不及每部都‘燃’。如今有林林总总的文娱产物，动画简简朴单靠一招鲜是不可的，观众很难满意，这个天下曾经变革很快了，动画人的前进太慢。”而在与一代又一代厥后者的打仗中，皮三担忧这一成绩大概会愈发严峻，由于他发明年青的动画人在常识层面上愈来愈强了，但表达愿望却仿佛在削弱，缔造的动力遍及不敷。

　　偶然，皮三会思念起畴前的互联网给动画带来的生机和期望。千禧年前后，他和一批“闪客”借着简朴易操的Flash软件，把思维中天马行空的设法和内内心一目了然的觉得，做成过一个又一个略显粗拙却元气淋漓的动画；2010年阁下，他又与很多同仁一同感触感染过互联网对本性原创的搀扶，包罗他的作品《哐哐日志》《泡芙蜜斯》都是如许起步的。“能够我不睬解互联网开展的周期，也能够视频平台太老了，我是以为如今各人懒于考虑，平台拿钱砸的都是那种竹苞松茂的动画，中小公司被吞噬。短视频火了，动画仿佛也没有随着耀眼……”

　　虽然影戏的宣发期多数要阅历相似的节拍，但这一次《哪吒2》面临的压力特别要大很多。2024年的中国影戏市场阅历了一场寒潮，425.02亿的整年票房回落至2015年的程度，观影人次更是比十年前还削减两亿多。颓势并未跟着2025年到来而停止，开年的除夕档只要3.05亿票房，仅比特别情况下的2020年超出跨越一千多万。而在团体的低迷当中，国产动画的场面一样不甚悲观，33部上映作品中只要《熊出没：逆转时空》和《白蛇：浮生》两部过亿。因而在很多人的注目中，《哪吒2》的上映不只是国产动画再创灿烂的枢纽一战，也关乎着这个春节档的成败以致中国影戏市场新一年的运气轨迹。

　　盘剑将这一期间称作中国动画财产的范围拓展阶段：“不管是作品，仍是建造公司，数目的增加出格快。”但是迅猛开展当然可喜，狂飙突进当中却也不免龙蛇混杂，大批精雕细刻、盗窟剽窃的产品搀杂其内，一度让国产动画成为茶余饭后被讥讽讪笑的工具探究科学名言和例子。“以是从2012年开端，中国动漫财产又停止了新的转型晋级，一个主要目的就是减量增质。”

　　2024年12月10日，动画影戏《哪吒之魔童闹海》（后文称《哪吒2》）颁布发表定档2025年大年头一，从这一刻起，作为出品方的彩条屋影业便进入了春节档工夫。出格是除夕事后，公司里险些每一个人都开启了加班形式，大批的事情等候着他们一一完成。宣扬职员王子雍报告《中国消息周刊》，繁忙的形态会不断连续到上映，各人曾经做好了过年不歇息的筹办。